My place

　　前幾天介紹馬水龍先生，與他為鋼琴譜寫之《台灣組曲》時，有稍微提到他最有名的《梆笛協奏曲》；對我而言，這部作品有回憶的感覺，因為小時候經常聽到固定的一兩個部份，至於相關的一些事，現在就來分享。

　　《梆笛協奏曲》一九八一年寫成，作曲者使用中國華北地帶盛行的梆笛，搭配西方編制的管絃樂團、曲風磅礡澎湃；相對於今日觀之頗為可笑的，存在於國樂界與西樂界的狹隘互相譏諷的文化，作曲家刻意結合兩造的元素、寫出調和的作品，提醒了很多人：「觀眾要聽的是音樂、不是口水」，就這點而言他留下了劃時代的意義。

　　此曲首次全球廣播，是已故的大提琴家羅斯卓波維契，率領美國國家交響樂團於一九八三年，在台北演出、並由美國公共電視網轉播，因而揚名國際。第一樂章使用兩個主題，分別表現漢民族的毅力，與純樸樂觀的民風；在第二樂章，作曲家為梆笛，做出了不同的樂思，恬靜優美彷若詩篇，娓娓道出漢民族幽遠的歷史，終曲則再現前面的部份並加以結合，盛大收尾。

　　就如一向的「慣例」，坊間可以找到的錄音版本不多，即使這首曲子如此具有知名度；比較為人熟知的一張，是上揚唱片廿餘年前灌錄，由陳中申演奏梆笛，合奏部是讀賣交響樂團，曾經得到金鼎獎最佳作曲，並且締造少有的銷售佳績；而陳郁秀女士主持兩廳院時，策劃了一系列台灣的曲目錄音，第一集就是馬水龍、也收錄這部作品。

　　近年比較特別的，是瑞典的BIS唱片公司，與上揚合作了一張錄音，改編了這首曲子；梆笛改成短笛，合奏則變成國樂團，完全調換編制、相當耐人尋味。BIS曾於十年前，發行了一張概念性強的專輯，就是林佳靜獨奏鋼琴，詮釋西方作曲家描寫「中國想像」的唱片《中國風》Chinoiserie，這張唱片我覺得非常耐聽。

　　因演出此曲聞名的陳中申，幾年前引用歌仔戲的《望鄉調》，創作了梆笛與國樂團的合奏曲；我之前買過一張，改編成梆笛與鋼琴的室內樂版，演奏的水準仍然不賴，可惜唱片沒再出版了。